Учурда чыгармачыл иш менен алектенгендердин саны тездик менен көбөйүүдө. Жана заманбап искусствонун эң популярдуу түрлөрүнүн бири - хореография.
Хореография - бул бий түзүү жана сахнага коюу өнөрү. Бул термин 1700-жылдардын тегерегинде байыркы грек тилиндеги "тегерек бий" жана "жазуу" деген маанидеги эки сөздүн айкашынын натыйжасында пайда болгон. Концепциянын баштапкы мааниси “хореографтын бийди жазуу чеберчилиги”, башкача айтканда, ошол мезгилде пайда болгон бий стенографиясынын тутумун белгилөө үчүн кызмат кылган. Кийинчерээк ал бийлерди коюуга да, жалпысынан бий искусствосуна да колдонула баштаган. Учурда, колдонуудагы стандарт боюнча, хореография балет менен бийдин айкалышын билдирет. Бирок бул термин искусствонун башка түрлөрүндө бийдин түрлөрүнө окшош сандардын коюлушун, мисалы, муз тебүү жана жада калса фигураларды айдоону билдирет.
Хореография искусство катары өзүнүн жашоо жана өнүгүү мезгилинде өзүнүн көркөм жана экспрессивдүү тилин, образды берүү техникасынын бүтүндөй тутумун түзгөн. Бул образдын негизин кыймыл түзөт, ал өз кезегинде ритм жана музыка менен тыгыз байланышта. Алар биргелешип бийчинин жандуу, экспрессивдүү, эмоционалдуу окуясын айтууга мүмкүнчүлүк алышат.
Хореографиянын маанилүү компоненттери
Хореография менен ар кандай жаштан баштап машыга баштасаңыз болот, бирок анын ар бир искусство сыяктуу эле, өзүнүн жолдоочусуна бир катар талаптарды коёрун эсиңизден чыгарбаңыз.
Чыныгы бий төмөнкү компоненттерсиз жасай албайт:
- Жакшы физикалык форма. Кесипкөй бийчи булчуңдарды үйрөтүп, сунуп, чыйрак болуп, координациясы өнүккөн болушу керек.
- Кыймылдын ырайымы. Кыймылдар ачык жана жеңил болушу үчүн, бардык элементтер автоматизмге иштелип чыгышы керек.
- Кыймылдардын жана мимиканын экспрессивдүүлүгү. Бий - музыкалык пантомиманын бир түрү. Бий учурунда сүрөтчү окуяны сөздөрдү колдонбостон айтып бериши керек болгондуктан, ар бир кыймылга керектүү билдирүүнү киргизип, дененин бардык бөлүктөрүн, анын ичинде бетин колдонууну максималдуу күчөтүү керек.
- Сезимталдык. Бул жагы мурункусу менен тыгыз байланыштуу. Окуя көрүүчүнү кызыктырышы үчүн, бийчи жасап жаткан иши менен "күйүп" жаткандыгын, анын ичинде "учкун" бар экендигин көрүшү керек.
- Эмоционалдык заряд. Тиешелүү эмоционалдык мамилеси жок жакшы бийди аткаруу өтө кыйын. Бийдин энергиясын көрүүчүгө жеткирүү үчүн сүрөтчү өзү сезиши керек.
Бийдин негизги мүнөздөмөлөрү
- Ритм - бул негизги кыймыл-аракеттердин кайталанышынын жана кезектешишинин шаблону жана ылдамдыгы.
- Динамика - элементтердин аткарылышынын масштабы, чыңалуусу, эмоционалдуулугу.
- Сүрөт тартуу - кыймылдардын айкалышы, алар жараткан сүрөт.
- Техника - денени башкаруу деңгээли, айрым элементтерди көбөйтүү мүмкүнчүлүгү.
Хореографиянын түрлөрү
Бүгүнкү күндө хореография көбүнчө 3 чоң топко бөлүнөт:
- Элдик.
- Классикалык.
- Заманбап.
Элдик жана классикалык эртерээк калыптанып, өнүгүүнүн узак жолуна түшкөн, ошондуктан алар кыймыл-аракеттердин экспрессивдүү жыйындысына ээ жана алардын негизгиси болуп саналат. Заманбап хореография классикалык балеттен кийин пайда болгон көптөгөн багыттарды камтыйт.
Элдик хореография
Бий өнөрү ар бир элдин маданиятында тигил же бул жагынан бар. Демек, элдик бийлер белгилүү бир этностун дүйнө таанымын, маданий өзгөчөлүктөрүн, ырым-жырымдарын, каада-салтын чагылдырат. Эреже катары, алар түстүү жана экспрессивдүү. Элдик бий өнөрү туруктуу эмес: муундан муунга өтүп, негизин сактап, ал дагы деле өзгөрүп, жаңы элементтерге ээ болуп, өзүн жаңы маанилер менен байытып келет.
Эреже боюнча, ар кандай элдик бийдин башаты айыл жеринде болот. Көңүл ачуу агымы, иштөө жана жашоо ритми, негиздери негизделген айылдык жашоо образы көркөм табиттин, психологиянын жана баалуулуктар тутумунун белгилүү бир туруктуулугун түзөт. Андан тышкары, бул мүнөздөмдөрдүн жыйындысы кийинки муундардын тажрыйбасы менен толукталып, ошону менен элдик көркөм өнөр жаңы өзгөчөлүктөргө, образдарга жана идеалдарга ээ болот. Натыйжада, биз белгилүү бир элдин маданиятына мүнөздүү болгон бардык жакшылыктардын жалпылыгынын чагылышын көрөбүз.
Элдик бийдин негизги өзгөчөлүктөрү:
- Мазмун. Элдик бий - бул этностун маданиятынын жана менталитетинин чагылышы.
- Реализм. Ар бир элде ар дайым конкреттүү идеялар жана кызыктуу суроолор болот, алар мазмундуу, так жана түшүнүктүү образдарда чагылдырылат.
- Экспрессивдүүлүк. Элдик бийлерге жаркырагандыгы, оригиналдуулугу, эмоционалдуулугу, жан дүйнөсүнүн катышуусу мүнөздүү.
Классикалык хореография
Албетте, бардык элдер ар кандай шарттарда жашашат жана өнүгүшөт, ар башка идеалдарга жана конкреттүү өзгөчөлүктөргө ээ. Демек, этникалык бийлер ар түрдүү. Классикалык хореография болсо, ар улуттун бий маданиятына мүнөздүү болгон эң сонун, көрктүү жана гармониялуу кыймылдардын топтому болуп калды.
Заманбап хореографтардын алдыңкыларын падыша сарайында кызмат кылган бий чеберлери деп эсептесе болот. Алар бирдиктүү стандарттарды иштеп чыгышкан - биз дагы деле карманган “бий этикетин”.
Классикалык бийдин негизги өзгөчөлүктөрү:
- Техника. Классикалык бийлер белгилүү бир канонго ылайык, белгилүү бир түргө мүнөздүү кыймыл-аракеттердин жана позициялардын жыйындысына негизделген.
- Аныктама. Бардык элементтер туура жана таза аткарылышы керек, ашыкча кыймылдар жана башка "тактар" жок.
- Elegance. Жогоруда айтылгандай, классикалык хореография ар кандай маданияттагы бийлердин баардыгын өзүнө сиңирип, ошол эле учурда спектаклдин сапатына чоң талаптарды коюп жаткандыктан, натыйжасы абдан тазаланган жана кооз чыгарма болуп саналат.
Классикалык бийлер өзүнүн бардык татаалдыгына жана ырайымына карабастан, чыдамдуулукту, ийкемдүүлүктү жана чеберчиликти өнүктүрүүгө багытталган өтө катуу жана талыкпаган эмгек.
Заманбап хореография
Азыркы хореография, ата-бабаларынан айырмаланып, эч кандай эрежелерди тааныбайт. Милдеттүү кыймылдар жана позициялар жок, негизги билдирүү бийчинин индивидуалдуулугу.
Бул тенденция 20-кылымдын башында Батышта калыптанып, учурда ар кандай тенденцияларды өзүнө камтыйт.
Заманбап бийдин негизги өзгөчөлүктөрү:
- Пластик. Көптөгөн заманбап бийлер спорттун элементтерине негизделген, созулуп жатат.
- Каныктыруу. Эреже боюнча, заманбап хореография көптөгөн ар кандай кыймылдарды камтыйт, бийчи активдүү кыймылда дээрлик туруктуу.
- Индивидуалдуулук. Бул жерде эч кандай эрежелер жана канондор жок болгондуктан, ар бир адам мүмкүн болушунча бийде өзүн, оюн, сезимин, идеясын, коркуу сезимин - тажрыйбанын бардык түрүн көрсөтө алат.
- Эмоционалдуулук. Бул жагы мурункусунан келип чыгат. Бий техникасына байланыштуу эрежелер жок, бирок бул жерде эмоциялардын көрүнүшү чечүүчү мааниге ээ. Заманбап хореография жанрында ойноп жаткан бийчилер белгилүү бир окуяны бийи менен жандуу жана ачык-айкын айтып берүү үчүн жакшы актер болуш керек.
Бий биздин жашообуздун ажырагыс бөлүгү. Айрымдар үчүн бул эс алуу жана эс алуунун, көңүл ачуунун, көңүл ачуунун же стресстен арылуунун, өзүңүздүн формаңызды сактоонун жолу. Кимдир бирөө үчүн - кесиптик иш-аракет, сүйүктүү иш жана алдыга карай туруктуу кыймыл, өсүү жана өзүн-өзү өркүндөтүү. Ал эми хореография концепцияны иштеп чыгуу жана бийди түз сахналаштыруу процесси катары чыгармачыл экспрессиянын ушул түрү менен байланышкан адамдардын жашоосунда маанилүү орунду ээлейт.
