Орус жана советтик сахнанын көптөгөн режиссерлору миз-ан-скендерди курууга чыгармачыл мамиле жасоого чоң маани беришкен. Булар Г. А. сыяктуу көрүнүктүү режиссерлор болгон. Товстоногов, А. В. Ефрос, К. С. Станиславский, Э. Б. Вахтангов, В. Е. Мейерхольд, А. Я. Таиров жана башкалар бар. Француз тилинен которулган Mise-en-scene - mise en scène - сахнага жайгаштыруу. Башкача айтканда, ойноо чөйрөсүндөгү актерлордун спектаклдин же съемканын ар кандай учурларында бири-бирине жана айлана-чөйрөгө белгиленген айкалыштарда жайгашуусу.
Мизен-сахнанын максаты - актерлордун физикалык, тышкы өз ара аракеттенүүлөрү аркылуу алардын ички тажрыйбаларын, мамилелеринин конфликтинин маңызын, эмоционалдык мазмунун, сахналык иш-аракеттердин логикасын көрсөтүү, аны эстетикалык формага келтирүү. Мизен-сахнанын милдеттери - көрүүчүнүн көңүлүн бир иш-аракеттерден экинчисине чеберчилик менен которуу.
Мизен-сахна көркөм образ катары режиссердун тили, режиссердун ниетин театрда да, кинодо да, ал тургай фотографияда чагылдырган ачык-айкын каражат. Ал экспрессивдүү көркөм иш-аракеттерди (музыкалык, сүрөттүү, жарык, түс, ызы-чуу ж.б.) бирдиктүү гармониялык бүтүндүктө айкалыштыра алат. Демек, режиссер актерлор менен гана эмес, сүрөтчүлөр менен дагы тыгыз кызматташтыкта болот.
Мизен-ан-скен искусствосу режиссердун пластикалык образдарда ой жүгүртүү жөндөмүнүн өзгөчө болушунда. Спектаклдин же фильмдин жанры жана стили мизансценанын табиятында көрүнөт. Бир нече удаалаш мизансценалар режиссердун спектаклдин жүрүшүн чагылдырат же режиссердун сүрөтүн түзөт. Ар бир миз-ан-сахнанын түзүүчү бөлүктөрү - бул бир иш-аракеттерден экинчисине ырааттуу өтүү.
Ар бир миз-ан-сахна, көркөм чыгармалардын полотнолорундагыдай эле, өзүнчө композицияга ээ, башкача айтканда, ал көрүүчүлөргө руханий жашоонун бардык компоненттерин көрсөтө тургандай шартталган сахна мейкиндигинде уюштурулган. баатырлар, алардын темп-ритми жана физикалык жыргалчылыгы. Ошондуктан алар өздөрү режиссерлук кесипти окуган театрлаштырылган университеттерде студенттерге көркөм сүрөт искусствосундагы композициянын мыйзамдарын, ошондой эле психологияны үйрөтүүгө чоң көңүл бурулат.
Мизен-ан-сценалар көбүнчө борбордон тепкичтүү мүнөзгө ээ, анда ага катышкан бардык актерлор бири-бирине тойбойт. Жана ошондой эле центрдипеталдык. Мында сахна чыгармасынын бардык катышуучулары бири-бирине умтулушат. Парадокс, контрпункт, чектөөчү графика, пластикалык карама-каршылык, чындык, стихия жана турмуштук негиз - бул мизансценанын негизги сапаттары.
Мизен-ан-сценалардын түрлөрү курулушу менен айырмаланат. Каармандар толугу менен башка жакка проекциялап жаткандай, сахнадан чыгып кетүүгө аракет кылышканда, сахна сахнасы проекция болот. Сахнадагы кыймыл мүнөзү боюнча динамикалык жана статистикалык айырмаланат.
Мизен-ан-көрүнүштөргө эң көп берилген аныктамалар геометриялык. Окуяга карата - диагоналдык, фронталдык, тегерек, тегерек ж.б. Ал эми сахнанын ортосуна карай - эксцентрикалык жана концентрдик. Көрүнүштүн көлөмү боюнча - куб, цилиндр, пирамида ж.б.
Ошондой эле, миз-ан-скендин табияты боюнча, күлкүлүү, катаал, гиперболалык, реалдуу жана метаморфизмге жол берилет. Театрдык терминологияда мизансценаларды негизги, негизги эмес, өтүп бараткан, түйүндүү, кызматтык, өткөөл, колдоочу, сөзсүз жана акыркы болуп бөлүү салтка айланган.
Ар бир миз-ан-скенде эң көрүнүктүү негизги иш-аракеттер бар, ал анын композициялык борбору. Калган бардык операциялар ушул спектаклге баш ийиши керек. Ал үчүн актерлордун белгилүү бир ыкмалары бар. Мизен-ан-скендин композициялык борбору көбүнчө көрүүчүнүн көңүлүн буруу үчүн так күйүп турат.
Актёрлорду сахнага туура жайгаштыруу үчүн режиссер көбүнчө 11-13-катарлардын ортосунда отурган көрүүчүнүн көрүүчүлөрдүн көзүнчө нерселерди көрүүгө басым жасайт. Экспрессивдүү мизансцена түздөн-түз өз ара аракеттенүү жана актерлордун интуициясы аркылуу спектаклди машыгуу учурунда жаралышы мүмкүн.
Кинематографияда театрлаштырылган сахна сахналарынын түп-тамырынан айырмачылыктарынын бири - театрдагы көрүүчүлөр конкреттүү нерсени жалпыдан бөлүп, спектаклди аналитикалык кабыл алуу зарылчылыгына туш болушат. Ал эми кинотеатрда, тескерисинче, көрүүчү негизинен спектаклдин бөлүктөрүн көрүп, алардан өз аң-сезиминдеги генералды калыбына келтирет.
Фото, кинодогу, театрдагы жана живописьтеги мизансценанын тартиби барабар. Сүрөттө ошондой эле катышуучулардын келечегин жана алардын пайдалуу мамилелерин камтыган мизансценалар бар. Ар бир мизансцена көрүүчүнү режиссердун идеясынын маңызына жеткирет.
