Михаил Врубел - орустун генийи деп аталган сүрөтчү. Анын искусствосу ушунчалык өзгөчө, кемчиликсиз жана кайталангыс болгондуктан, бүгүнкү күндө да эскирип кала албайт. Жүз жыл мурдагыдай эле, айрым көрүүчүлөргө суктанууну жана башкаларды түшүнбөстүктү жаратат.
алгачкы жылдар
Михаил Врубель 1856-жылы Омск шаарында офицердин жана аскер юристинин үй-бүлөсүндө туулган. Анан аны мыкты сүрөтчү болом деп эч ким элестеткен эмес. Анын үй-бүлөсү көчүп келген бардык шаарларда - Петербург, Астрахан, Саратов, Одесса - ал жакшы окуган, табигый илимге, тарыхка, театрга, музыкага, адабиятка, сүрөт тартууга жакын болгон. Жаштыгында ал өзү да өз тагдырын байкаган эмес.
Атасынын талабы боюнча, Михаил орто мектепти аяктагандан кийин, Санкт-Петербург университетинин юридикалык факультетине тапшырып, алтын медаль менен аяктаган, аскер кызматын өтөп, жада калса өз адистиги боюнча бир аз иштеген. 24 жашында гана Санкт-Петербург Көркөм сүрөт академиясына ыктыярчы катары кирип, андан бери өмүрүн сүрөт тартууга арнаган.
Михаилдин хоббисин түшүнбөгөн атам дагы деле болсо уулун тандап алгандан баш тартты. Врубель үч жашка чыкканда каза болгон эненин ордуна келген өгөй эне пианист болгон. Ал аны түшүнүп, колдоду.
Врубелге ошол кездеги Академиянын мыкты мугалими Павел Чистяковдон сүрөт тартууну үйрөнүү жана эң таланттуу сүрөтчүлөр - Константин Коровин жана Валентин Серов менен дос болуу бактысы келди. Ар кандай каармандарга, стилдерге жана иштөө ыкмаларына карабастан, алар Михаилдин сөзсүз артыкчылыгын тааныган. Алар эч качан көз артышкан эмес жана анын таанылышына салым кошушкан.
Түзүү
Врубелдин чыгармачылык жашоосу үч шаар менен байланышкан: Санкт-Петербург, Киев жана Москва. Ал Нева шаарында шаарда окуп, кийинчерээк Искусство дүйнөсү ассоциациясынын көргөзмөлөрүнө катышкан. Киевде Врубель алты жыл бою 12-кылымдагы Ыйык Кирилл чиркөөсүн калыбына келтирүү менен алектенип, академиядагы окуусун үзгүлтүккө учураткан. Ал сакталып калган айрым сүрөттөрдү калыбына келтирип, өзүнүн композицияларын жана курмандык чалынуучу жайдын сүрөттөрүн "Ыйык Кирилл", "Христос" жана "Кудай менен баланын энеси" деп кошумчалады.
Эски орус живописи менен иштөө Врубелге декоративдүүлүктү монументалдуулук жана улуулук менен айкалыштырууга үйрөттү. "Терең жаратылышка сыйынуу" - сүрөтчү өзү сүрөттөгөн нерсеге өзүнүн мамилесин ушундайча аныктаган. Адатта, адамдын көзү буюмдардын жалпы формасын жана түсүн көрөт. Бирок жакшылап жана узак убакыт карасаңыз, бети ар кандай формадагы көптөгөн тегиздиктерден туруп, бири-бирине ар башка бурчтарды бириктирип турат, алардын ар бири түсү жана тону боюнча айырмаланып турат.
Врубель эч кимге окшобогон нерселерди жана мейкиндикти жараткан ушул миңдеген жүздөрдү, бөлүктөрдү мозаикада көрүнгөндөй, так чагылдыра алган жана баса алган жана алардан бир сүрөттөлүш жасай алган.
Анын "терең жаратылышка сыйынуусу" байыркы орус жана византиялык мозаикалардын таасири астында өркүндөтүлүп жатат. Бул гүлдөрдүн акварель жана графикалык сүрөттөрүнөн, ошол жылдардагы "Чыгыш жомогу", "Перс килеминин фонундагы кыз" сүрөттөрүнөн байкалат.
Москвада сүрөтчү искусствонун меценаты Савва Мамонтов менен жолугушту. Бул жолугушуудан кийин Врубель "Венеция", "Сирень", "Төлгөчү", "Испания" сыяктуу эң мыкты сүрөттөрүн тарткан. Алардын бардыгы Art Nouveau стилине таандык.
Көзү тирүү кезинде, Врубель замандаштары тарабынан кеңири таанылган эмес жана таанылган эмес. Учурда анын сүрөттөрү дүйнөнүн мыкты музейлеринде татыктуу орунду ээлейт.
