Анри Матиссе - француз сүрөтчүсү жана скульптору, полотнодогу эмоцияларды түстөр жана формалар аркылуу берүү изилдөөчүлөрү менен белгилүү. Француз сүрөтчүнүн сүрөттөрү оригиналдуулугу менен көзгө урунат. Фовизмдин таанылган лидери өзүнүн стилин түзүүдөн мурун, көркөм сүрөт искусствосунда көптөгөн багыттарды колдонуп, ооздукталбаган мүнөзү менен мүнөздөлгөн.
Биография
Анри Эмиль Бенуа Матиссе 1869-жылы 31-декабрда Франциянын түндүгүндөгү Пикардидеги Ле-Като-Камбреси шаарында туулган. Анын атасы ийгиликтүү дан сатуучу болгон. Бала үй-бүлөнүн тун уулу болгон, ошондуктан анын тагдыры төрөлгөндөн баштап эле чечилген, ал эми биринчи мураскор келечекте атасынын ишин колго алууга милдеттүү болгон. Бирок, бала бош убактысын керамикалык кол өнөрчүлүк менен сүрөт тартууну жакшы көргөн энесинин гендерин тукум кууп өткөн.
Баланын хоббисине карабастан, алар Анрини келечектеги үй-бүлөлүк бизнеске кеңири даярдашкан, ал мектепте, андан кийин лицейде окуган. Бирок, өжөр уулу, атасынын эркине каршы, Парижге юридикалык билим алуу үчүн барган. Чыгармачылыктан алыс диплому менен ал үйүнө кайтып келип, бир нече ай катчы болуп иштеген.
Улуу сүрөтчүнүн тагдырын оору чечкен. Таланттуу сүрөтчүнүн чыгармачыл өмүр баяны 1889-жылы, Анри аппендицит менен хирургга келгенде башталган. Ал эки ай операциядан кийин өзүнө келе баштады. Зерикпөө үчүн, Матиссе сүрөт жабдыктарын алып, түстүү карталарды көчүрө баштады. Дал ушул маалда жигит акыры өмүрүн эмнеге арнай тургандыгын чечти.
Окуу жана баштоо
Анри Москва Көркөм сүрөт мектебине дебюттук кабыл алуудан өтпөй калгандыктан, анча-мынча аталыштагы билим берүү мекемелерине барып, ал жерде живопистин негиздери менен таанышкан. Матиссе 1895-жылы Густав Моронун устаканасына көз чаптырган Искусство мектебине кирген.
Карьерасынын башталышында анын кызыкчылык чөйрөсүнө заманбап искусство кирген, бирок Анри жапон багытына кызыгып көргөн. Symbolist Moreau Анри сүрөттөрдү көчүрүп алган жана сүрөт классикасын туураганга аракет кылган Луврда студенттерди "түстөр менен ойногонду" үйрөнүүгө жөнөткөн. Анын кожоюну "түстү кыялданууну" үйрөткөн, ушул жерден Матисседе сезимдерди жеткирүү үчүн ылайыктуу көлөкөлөрдү табуу идеясы болгон.
Сүрөтчүнүн алгачкы ишинде Моронун окууларын таанылган чеберлерден алынган элементтер менен аралаштырып байкоого болот. Атап айтканда, "Шидам бөтөлкөсү" натюрморту, анда бир жагынан кочкул түстөр Шардинди туурап, кара жана күмүш аралашмалар менен кеңири соккулары - Манет.
Анри түстүн экспрессивдүү жагын интуитивдүү кабылдай тургандыгын мойнуна алды. Күзгү пейзажды көрсөтүп жатып, ал ушул жылдын кайсы мезгилине ылайыктуу түстөрдүн көлөкөлөрү ылайыктуу экени жөнүндө ойлонбойт, ага күздүн сезимдери гана түрткү берет. Ошентип, ал түстөрдү кандайдыр бир илимий теорияга эмес, сезимге, байкоо жүргүзүүгө жана тажрыйбага жараша тандайт.
Классиктерден кийин сүрөтчү импрессионисттерге, тактап айтканда Винсент ван Гогго кайрылган. Алгачкы чыгармаларда дагы эле солгун, түс бара-бара байып, импрессионизмдин таасири астында Матисстин өзүнүн өзгөчө стили пайда боло баштады.
1896-жылы жаңы баштаган сүрөтчүнүн биринчи полотнолору көркөм өнөр салондоруна коюла баштаган. Биринчи жеке көргөзмө көркөм өнөрчүлөрдүн көңүлүн көтөрө алган жок. Анри Матиссе Парижден Франциянын түндүгүнө кетип, ал жерде колун чекит менен уруу техникасында сынаган.
Бул учурда биринчи шедевр - "Кымбатчылык, Тынчтык жана Ырахат" жаралган. Сүрөтчүнүн чыгармачылыгындагы революция 1905-жылы болгон. Матиссе живописте фовизм деп аталган жаңы стилди жаратты. Күзүндө Анри көргөзмөгө эки эмгегин - "Калпакчан аял" портретин жана "Ачык терезе" сүрөтүн тартуулаган. Түстөрдүн энергиясы көрүүчүлөрдү таң калтырды жана ачуулануу толкуну сүрөтчүлөрдүн үстүнө түштү
Стилдин негиздөөчүлөрү Фауз, башкача айтканда, жапайы адамдар деп аталышкан. Бирок мындай көңүл Матиссеге популярдуулук жана жакшы акча алып келген: сүрөттөрдүн күйөрмандары болгон жана алар чыгармаларды сатып алууга кубанычта болушкан.
Анын эң белгилүү эки полотносу - "Бий" жана "Музыка" - Матиссе меценат Сергей chукин үчүн жаралган. Эскиздердин үстүндө иштеп жатып, сүрөтчү особнякка кирген адам жеңилдеп, тынчтыкты сезиши үчүн бир нерсе жасоону каалаган.
Жумуштан кийин сүрөтчү Алжирдин чыгыш жомогуна сапар тартып, кайтып келгенден кийин дароо ишке отурду - "Көк Жылаңач" жазылган. Андан кийин сүрөтчү Европа жана Америкага сапар тарткан. Ушул мезгилде анын чыгармачылыгы акырындык менен фовизмдин белгилерин жоготуп, кылдаттыкка жана өзгөчө тереңдикке толуп, жаратылыш менен байланыш пайда болгон.
Жеке жашоо
Үч аял Анри Матисстин жеке жашоосун кооздогон. 1924-жылы сүрөтчү алгач ата болгон - Каролина Жобло сүрөтчүнүн кызы Маргарита төрөгөн. Бирок, Амели Парейре Матисстин расмий аялы болуп калган. Бул кыз анын талантына чексиз ишенген биринчи жакын адам болуп калды.
Парейре менен никеде Матисстин уулдары төрөлгөн: Жан-Жерар жана Пьер. Ошол учурда, жубайлар Маргарита билим алуу үчүн үй-бүлөсүнө алып кетишти. Узак убакыт бою сүрөтчүнүн негизги музалары менен моделдеринин ордун кызы жана аялы ээлешкен. Аялына арналган белгилүү полотнолордун бири - 1905-жылы тартылган Жашыл Стрип.
Бирок, ошол учурда ал сүйгөн аялдын портрети ошол кездеги көркөм өнөр ээлерин “көрксүздүгү” менен таң калтырган. Көрүүчүлөр фовизмдин өкүлү бул жолу түстөрдүн ачыктыгы жана ачык чындык менен чектен чыгып кетти деп эсептешти.
30-жылдарга туура келген популярдуулуктун туу чокусунда, сүрөтчү жардамчы табууну чечкен. Ал кезде Матиссе Ниццада жашаган. Ошентип, үйдө жаш орус эмигранты Лидия Делекторская пайда болду, ал сүрөтчүнүн катчысынын милдетин аткара баштады. Бир жолу Матиссе кокусунан аялынын уктоочу бөлмөсүнөн Лидияны көрүп, дароо эле кызды тартууга шашты. Ошондон бери кыз Матисстин акыркы жана алмаштырылгыс музасы болуп калды.
Кийин Амели белгилүү күйөөсү менен ажырашып, Дилекторская менен Анри ынтымактуу мамиледе болушкан. Лидия сүрөттөрдүн жана сүрөттөрдүн чачырандысында, алардын арасында “Одалиск. Көк түстөгү гармония”деген аталышта өттү. Анри Матиссе 1954-жылы 3-ноябрда Ницца шаарында микро инсульттан көз жумган.
