Россиянын маданиятынын жана искусствосунун бай тарыхы бар, анда бүткүл дүйнөгө белгилүү укмуштуу сүрөтчүлөрдүн аттары көп. Бул чыгармачыл адамдар бүгүн музейлерде суктана турган баа жеткис мурасты калтырышты.
19 кылымдагы сүрөтчүлөр
XIX кылым. Россияда искусствонун жана маданияттын өнүгүү тарыхындагы алтын доор деп эсептелет.
И. И. Шишкин, албетте, пейзаждардын күчтүү чиймечисинин жерине таандык. Бул улуу сүрөтчү көптөгөн жакшы сүрөттөрдү жараткан, алар өсүмдүктөрдүн формаларын өткөрүп берүүнүн тактыгында, жаратылышты кылдат түшүнгөндүгүндө. Шишкин жазган чыгармалар орус өсүмдүктөрүнө суктануу жана суктануу. Сүрөтчү өсүмдүктөр дүйнөсүнө ыр жазып жаткансыйт. Анын мыкты полотнолорунун темалары: орус токою, шалбаа жана талаалар. Мисалы, "Токойдогу агым", "Карагай токой", "Кара буудай", "Кеме бакчасы". Токойдун жашоосу сүрөтчүнүн кеңири тараган "Карагай токоюндагы таң" сүрөтүндө жакшы чагылдырылган.
Таланттуу сүрөтчүнүн ысымы И. К. Айвазовский. Анын чыгармачылыгы пейзаждар менен ажырагыс байланышта, анын темасы деңиз, жээк же деңиз согуштары. Сүрөтчүнүн сүрөттөрү деңиздин бүткүл мүнөзүн ачып берет, ал анын щеткасы астында жашайт. Белгилей кетүүчү нерсе, ал эч качан жашоодон сүрөт тарткан эмес, бирок анын жакшы эс тутумуна жана фантазиясына гана таянган. Айвазовскийдин атактуу "Тогузунчу толкун" сүрөтү өчпөс таасир калтырат. Бул элементтердин күчүн, адамдардын үмүтсүздүгүн жана кайраттуулугун даңктаган романтикалуу гимн.
Көрүнүктүү сүрөтчүнүн пейзаждары И. И. Левитан лирикалык экендиги таң калыштуу. Ал эң жөнөкөй жана кадимки мотив менен орус адамына жакын жана кымбат нерсени таап, кадимки пейзажды сезим жана сүйкүмдүүлүк менен толтура алды. Сүрөтчүнүн таланты "Март" полотносунан көрүнүп турду. Бул жерде сүрөтчү биз адамды көрбөгөн, бирок биз анын катышуусун сезип турган ыңгайлуу пейзажды чагылдырган. Жашоонун жөнөкөй көз ирмемдерине болгон поэтикалык маанай жана сүйүү Левитандын "Тынч жашаган жер", "Жаз - Чоң суу", "Волгадагы булуттуу күн" полотнолорунда да жакшы сезилет.
XIX-XX кылымдардын башындагы сүрөтчүлөр
Кылым башындагы улуу сүрөтчүлөр айланадагыларга сулуулук сезимин сиңирүүгө аракет кылып, өз чыгармаларынан гармония жана сулуулук издешет. Бул учурда Россия үчүн жаңы стилдер пайда болду: Art Nouveau, Symbolism, Cubism, Suprematism.
В. М. Васнецов жомок сюжетинин чебери катары белгилүү. Анын мыкты полотнолору мыкты сүрөт тарткандыгы менен айырмаланып турат, түсү экинчи орунду ээлейт. Сүрөтчү көрүүчүнү кыялдар дүйнөсүнө алып барган монументалдык сүрөттөрдү жаратат, алардын арасында Аленушка, Баатырлар, Боз Карышкырдагы Иван Царевич. Васнецов ошондой эле тарыхый сюжеттери терең ойлонулган чыгармаларды жазат. Алардын эң атактуусу - "Падыша Иван Васильевич Грозный" чыгармасы.
И. Е. Репин алгачкы эмгектеринен өзүн ар тараптуу адам катары көрсөткөн. Ал ар кандай жанрларда иштеген жана ага жаккан. Ал бир эле учурда таптакыр башка полотнолорду тарта алат. Анын элдик чыгармачылыгынын арасында "Волгадагы баржа ташуучулар" чыгармасы кеңири таралган. Бул жерде ал өзүнүн заманбаптыгын, адамдардын эксплуатацияланышын айыптайт, бирок ошол эле учурда нааразычылыктын бышып жетилген күчүн көрсөтөт. Тарыхый живопись жанрында "Иван Грозный жана анын уулу Иван" живописи белгилүү, ошондой эле "Казактар түрк султандарына кат жазышат" полотносу белгилүү.
Адаттан тыш орус сүрөтчүсү К. С. Малевич биздин өлкө үчүн гана эмес, бүткүл дүйнөлүк искусство үчүн да белгилүү инсанга айланды. Ал Suprematist стилинин негиздөөчүсү. Биринчи сүрөтү "Кара аянт" деп эсептелет. Бул багыттын мааниси толугу менен объективдүүлүк эмес. Полотнолор жандуу, таза түстөргө боёлгон геометриялык фигуралар менен толтурулган. Супрематизм сүрөтчүнүн искусство тарыхына кошкон негизги салымы болуп калды.
